Chaosák boha Nurgle / Nurgle Warrior

Léto ještě nezačalo, ale to ani trochu nebrání v publikování prvního článku seriálu 'Summer of Chaos'. Tedy 'Léta s chaosem'. Aby toho chaosu nebylo málo - ale v plánu to opravdu nebylo, to mi můžete věřit - začalo to tím, že mi umřela SDHC karta s fotkami vzniku 'rybízového' podstavce. Zkoušel jsem ji přečíst ve dvou foťácích a v jedné čtečce a buď ji chtěl rovnou naformátovat, aby ji mohl použít, nebo na mně jukla hláška o tom, že musím vložit jinou kartu. Tu sice mám, jenže už bez těch fotek. Ještě se o to pokusím, ale nic moc si od toho neslibuji.

Pokusím se to vynahradit alespoň tím, že vám nastíním, co by nás - neštěstí nechodí po horách, ale po lidech, takže kdo ví - mělo v létě čekat. V první řadě ještě další tři figurky válečníků chaosu. Možná ne ihned po sobě. Od každého boha jedna. Aspoň jedna. Tedy jedna od  Nurgleho (což je dnes), další pak boha Slaaneshe, Tzeentche a Khornea. (Omluvte případně nepřesné skloňování, ale mám v tom chaos :-)). Samozřejmě - tedy hlavně - s odpovídajícím podstavcem. Aby vám to k něčemu bylo. Po pěšácích bude následovat i nějaký ten rytíř chaosu na koni. Na něj naváže můj pokus o vymodelování první figurky na koni. Samozřejmě také chaos. Jenže myslím, že o to nejde, zkrátka modelování jízdní figurky. Když všechno půjde tak, jak má, tak nezapomenu ani na příznivce 'historických' figurek, které nás zavedou na bojiště první i druhé světové války. I nějaký ten model se najde. Když všechno půjde ještě lépe, než doufám, tak bych rád publikoval i článek pro ty z vás, koho zajímá i něco jiného, než co jsem zmínil. Zkrátka hraje si celá rodina, či tak nějak podobně by to šlo říci. Prostě aby nebyl chaos jinde, než na stránkách tohoto blogu. Teď ale všem hezké léto, díky za pozornost a nezapomeňte, že tu najdete i pravidelně/nepravidelný (jak mu to bude vycházet) seriál od Borka o sculptingu.

Štětce Koh-i-noor - výsledky / Koh-i-noor brushes - results

Po namalování figurky - kyrysník od FGL - mohu s klidným svědomím říci, že štětce mne překvapily. Naštěstí jen v tom dobrém. Na fotografii můžete vidět štětec, který jsem použil. Tedy konkrétně na kabátek uniformy, opasek, rukavice, šavli, obličej, přilbu a na podstavci pak globus a zlatý rám obrazu. 

When I have painted the figure - 54mm cuirassier by FGL - I can say I am really surprised with my new brushes (well, I've used just one - the Size O - but the rest is the same). They are really very good. You can seen the brush I used in the picture. Note the tip of it. 

I painted the white sacque of the uniform, belt, white gloves, saber, face, helmet and the globe and golden frame of the picture.

Se štětcem se mi malovalo velmi dobře. Ze samého počátku jsem si jen musel chvilku zvyknout na to, že štětec do sebe natáhl větší množství barvy, než jak jsem byl zvyklý. To rozhodně není žádná výtka, jen konstatování. Přesto úplný začátečník by si na to měl dát pozor, protože byste mohli poničit již namalovanou část. Štětec však nejevil žádné snahy po kaňkání, barva ve štětci výborně držela a sama od sebe v něm zůstala. To není pro všechny štětce typické. Hlavně pro ty levnější, či spíše nekvalitní, protože cena právě ne vždy odpovídá kvalitě. V tomto případě to je naopak - totiž že té 'muziky' dostanete za své peníze opravdu hodně. Navíc za opravdu přívětivou cenu. Já vlastně byl i připraven na to, že co jedna figurka, to jeden štětec (viz brzy v poradně věnované právě štětcům). Jak však můžete sami vidět, štětec je ve výborné kondici a namaluji s ním minimálně ještě jednu figurku. Štětců Koh-i-noor jsem si však přesto pořídil více. 

Detail obličeje (štětec '0') / Face, Brush 0

I was satisfied with the Koh-i-noor brush. When I started painting process, I just had to get used to greater amount of colour inside the tip of the brush. It is no admonition. I just had to slightly change my painting technique. Only if you are a beginner, you should know about it because if you are not careful, you can damage already painted parts. Great is even the price - it's really goes for it because you get alot for your money. And - by the way - the price is more than friendly. I awaited simple result - one brush = one figure and I would be satisfied with it. Well, take a look at the picture! The brush is more than good enough to paint with it (at least) another one figure.

Důsledek zkoušky na mém stole = pár nových štětců :-) / The consequence on my table - some new brushes :-)

pf 2016

Vše nejlepší do roku 2016 všem, hlavně hodně zdraví. Zachovejte věrnost tomuto blogu i v roce příštím. Díky moc.

PS: Figurka je kyrysník, 54 mm, od FGL (sculptorem je Borek Kaderka) a je malována štětci Koh-i-noor. To berte jako reklamu na jeden z prvních článků v lednu příštího roku.

Krakelovací lak spodní / Crackle Medium 150527

Krakelovací lak spodní funguje od vrchního krakelovacího laku odlišně. Na zaschlou podkladovou vrstvu - výrobce uvádí vrstvu akrylové barvy, ale vzhledem k povaze krakelovacího laku se nebojte vyzkoušet i cokoli jiného, popřípadě žádnou barvu - nanesete po jejím zachnutí vrstvu krakelovacího laku spodního. Obecně se dá říci, a platí to obecně pro všechny krakelovací laky, že čím silnější vrstva to bude, tím výraznější bude výsledný efekt. Opět však doporučuji vše vyzkoušet. Po částečném zaschnutí laku (na dotek lepivý) naneseme vrstvu akrylové barvy, která má popraskat. Více na fotografiích.

Krakovací media jsou velmi zajímavým produktem, který přináší nové způsoby malování nejen figurek, ale i podstavců a další hobby práce.

Using this crackle medium is quite different - you need to apply it onto some surface you want to be under the top layer. When the base (first) layer is dry - it even can be just a piece of paper, wood, metal, ceramics...), apply this crackle medium. It can be said more thick layer of this medium means more crackle effect. BUT don't forget to try it before you apply it on your piece! See more in the photo.

Crackle mediums are oerfect new way how to improve painting figures, making bases etc..  

Za poskytnutí krakelovacího laku děkuji firmě Koh-i-noor / I thank the Koh-i-noor for supplying me with the crackle medium. 

10/10

Štětce KOH-I-NOOR / KOH-I-NOOR artists' brushes

Umělecké štětce Koh-i-noor jsou pro mne příjemným překvapením. Pro vynesení verdiktu je třeba dlouhodobějšího používání - tedy nejlépe namalování figurky - na to si však chvilku počkejte. Již teď však mohu říci, že při porovnání s jinými štětci, které mám - daVinci; Lifecolor; Kolibri; Rosemary & Co. a špičkové Series 7 (W&N) si nevedou vůbec zle. Naopak. 

Artistists' brushes by Koh-i-noor are nice surprise to me. It's too soon to take verdict - I need some time to try (= paint a figure) them out but I already can say - in comparison with other brushes I have such as daVinci; Lifecolor; Kolibri; Rosemary&Co. and the (top) Series 7s (W&N) they really seem good to me.

Následující odstavec nahradím textem z informačního letáku Koh-i-noor:

I replace another paragraph with the text of the Koh-i-noor's brush newsletter:

Pokračování příště / To be continued

Koh-i-noor_Krakelovací laky vrchní/Top Crackle Laquers

Popraskaný povrch se mi vždycky líbil. Zajímavá struktura povrchu... zkrátka něco, čím se dá oživit vzhled nejen figurky, ale všeho, co děláte. Ono totiž krakelování (vytváření trhlinek) je součástí techniky zvané decoupage. Zrovna tato technika tedy není můj šálek kávy, ovšem již před mnoha lety jsem zjistil, že požití různých technik je přesně to, co se dá s úspěchem použít i ve figurkařině, modelování... 

Crackled surface is something that gets our project even better. It helps to improve the look not only of our miniature making but everything else we do. Doing crackle is something very well know for those who do the decoupage technique. Well, this is not my cup of tea but I realized that using different techniques is exactly what can be used in sculpting and painting figures.

 Jenže také je pravda, že jsem se o popraskání marně pokoušel. Nikdy jsem nebyl spokojený a abych si nakupoval ruzné přípravky jen proto, abych zjistil, že to není ono... to jsem zkrátka po pár pokusech vzdal. Nejde o to, že by ten který přípravek nefungoval... já zkrátka nebyl spokojený. O to větší nedůvěru jsem měl, když mi byly během pravidelné návštěvy místní prodejny Koh-i-noor nabídnuty vrchní krakovací laky. Původně jsem tam šel pro štětce, jenže ty byly vyprodané (jejich test přinesu v blízké budoucnosti), tak jsem neodolal a laky zakoupil. Přeci jen jsem si stále říkal, že pokud bych krakelování přidal k malování figurek, mohl bych jen získat. 

Krakelovací laky se dají koupit i zvlášť, ovšem pozor, zda se jedná o vrchní, či spodní. Ve zkratce jde o to, že  zatímco u vrchních (dnešní článek) na namalovaný povrch (případně nenamalovaný) aplikujete základní lak a následně po jeho zavadnutí i vybraný hrubý či jemný (záleží na tom, jak se rozhodnete), tak při použití spodního krakovacího laku aplikujete barvu, tu necháte zaschnout a na ni spodní krakovací lak a na něj pak ještě vrchní vrstvu (jiné, přeci jen aby byly praskliny dobře vidět) akrylové barvy. U vrchních laků praskliny děláte olejovou barvou - součástí balení jsou dvě - bílá a umbra, ovšem použít můžete libovolnou. Prívě to můžete vidět na následujících fotografiích. Musím potvrdit, že to stojí minimálně za vyzkoušení. Přeci jen práce je to poněkud odlišná, snad nejtěžší je čekat - cca 24 hodin. Ještě si musím koupit druhý druh krakelovacích laků - test zde opět najdete.

Making crackles is differ in what kind of lacquers you use. If you use the 'bottom' one, you first apply a coat of colour, let it dry and then you use this crackle medium and finally you apply a coat of another (different) colour. The crackle medium cause the last coat of colour cracks and makes the crackles.

Using the Top Crackle Laquers is different - first you apply the basic crackle lacquer on the painted surface. When it is partially dry, apply top fine/top coarse (it's your choice) crackle lacquer. When it's dry (about 24 hrs) you make the crackle by using oil colour (2 of them - white & burnt umber) are in the box but can use any oil colour. See pictures how it looks like.

Na černé destičce je již zaschlý nátěr krakelovacích laků / Both crackle lacquers are applied onto the black plate

Bílá olejová barva rozetřená na destičce / White oil colour is spread over the plate

Hotovo! / Finished!

Ačkoli se jedná o první pokus, musím říct, že se mi výsledek opravdu líbí a rozhodně krakelování budu dále testovat. Pozn.: Již jsem zjistil, že pokud do (akrylového) laku přidáte akrylovou barvu, tak nefunguje = žádné praskliny. Uvidím, jak si povede u již zmíněného spodního laku.

This was just the very first test. I have to say I like it and it really keeps worth to use it. NOTE: If you mix acrylic colour with (acrylic) coarse/fine lacquer, it doesn't work - no cracks :-). 

Trpasličí ponorka WIP video 001 / Dwarf Submarine WIP video 001

A.P.E. Mk III_010

A.P.E. MkIII_002

A.P.E. MkIII

Pomaličku se snažím vrátit zpět. Tedy žádný veliký pokrok zatím nečekejte, byť tedy je z opičáka Mk.III. Ale vážně... robot již má své finální tvary a jen se stále rozhoduji mezi finálním tvarem hlavy. Ovšem nejprve je třeba dodělat (a hlavně zapéct) tělo. Pak přijdou na řadu ruce a hlava. Také si říkám, že bude potřeba udělat i podstavec.

I'm trying to come back... it's not so easy as I expected but on the other way... You can see the (almost) final shapes of the robot. It's still unbaked and there's still a lot to do.  Well, when the body is finished, I think I have to create a base for this figure, what do you think?

Modelujeme nýty / Rivets

Možností ztvárnění nýtů na modelu je více. Tentokrát se zaměřím na některé způsoby, jak je možné vymodelovat nýty ještě než je modelovací hmota vytvrzená (zapečená, vytvrdlá...). Když jsem začal se sculptingem, nevěnoval příliš pozornosti právě nýtům. Sice jsem věděl, že jsou, ale nevěnoval jsem jim příliš pozornost. To se časem změnilo. Například robot-opičák je již do značné míry na nýtech založen. Proto ani nepřekvapí, že jsem dospěl v určité chvíli k závěru, že opičáka musím předělat. A nebyl jsem sám, podobný názor (nezávisle) měl i Borek, když jsem mu ukázal opičákovy fotografie. Navíc jsem se rozhodl pro polymerovou hmotu, která je přeci jen vhodnější pro experimentování. Nejsem jednak limitován časem, protože hmota vytvrdne jen po zapečení, navíc se chyby snadněji opravují. Abych odlišil od základu (Sculpey FIRM+červené FIMO) to, co má být kovovými pláty přichycenými nýty, udělal jsem je ze směsi FIRM a hmoty mass!. Tato směs je i překvapivě tvárnější a po snížení teploty (dokud s ní pracujete, zahřejete ji na teplotu lidského těla) na pokojou teplotu, je i překvapivě tuhá. Na obrázku vidíte, že mě ještě hodně práce čeká, jenže již se mi nechtělo zbytečně odkládat slíbený příspěvek o nýtech. Ty však budu dělat tak, jak nyní popíši.

Rivets are quite important If you make them well, you'll be surprised how improve your work. That's why I decided to reshape the A.P.E.. I even used polymer clay. As you can see on the picture, there are two main parts - the base of the body is from common mix Sculpey FIRM & FIMO. Future metal plates (dark purple) are from Sculpey FIRM & Koh-i-noor mass!. For the very first time the main reason was just the different colour. Now I have to say it's fine to work with this mixture of FIRM & mass!.

modelářské nýty / small solid rivets

Existuje více možností. Pokud však pracujete s polymerovou hmotou, musíte mít na paměti, že váš výtvor nakonec skončí v troubě rozpálené na 120°C. Tomu musíte přizpůsobit i použité materiály. Pokud se totiž rozhodnete použít komerčně vyráběné nýty, musíte použít kovové. Plastové by nevydržely. V našich končinách ne právě snadno dostupné kovové modelářské nýty (díky, Borku, za upozornění) jsou na jednu stranu perfektní tím, že máte jistotu, že hlavička nýtu bude vždy stejná, ovšem nevýhodou je jejich ne právě dobrá dostupnost. Alternativou k těmto nýtům mohou být i hlavičky špendlíků. Běžně dostupné špendlíky jsou však již poměrně velké. Entomologické špendlíky již mají hlavičky menší, ovšem vzhledem ke zjednodušení výroby se jejich hlavičky nevyrábějí (byť i to bylo vidět) ze zamotaného drátku, vlastně konce špendlíku, ale z plastu, či svého druhu silikonu. Zde byste se dostali ke stejnému problému - zapečení by hlavička velmi pravděpodobně nevydržela. Může se vám podařit sehnat i jiné špendlíky s vyhovující hlavičkou, ovšem nevím, zda jsou volně v prodeji. Osobně se mi podařilo najít špendlíky se sice vyhovující hlavičkou, ovšem jelikož jsou z období protektorátu, sehnat se již ve volném prodeji opravdu nedají a byla by i škoda je ničit. Co tedy s tím?

špendlík / pin (+/- 1940)

There are many ways how to make rivets. If you(re working with polymer clay, you have to have to know there is about 120°C inside the owen. That's why you must use for example small solid rivets. These rivets are available in many sizes and materials such as steel, stainless steel, brass.... If it's hard (or even impossible) to buy it in your local store, you can use pinheads. You could be limited with available sizes. If so, you have to sculpt it yourselves.

Rozhodneme-li se vymodelovat hlavičku nýtu, je třeba si ohlídat stejnou velikost jednotlivých hlaviček. Měly by být pokud možno co nejvíce stejné. Toho docílíme několika způsoby. Ten rychlejší (byť po chvilce praxe je to takřka totožné) je použití trubičky (například seříznutou injekční jehlou), kterou do povrchu hmoty hlavičky vytlačujete.

You can use some tube (for example cut-off hypodermic needle) as a stamp. It's easy and I think quite nice.

Pokud z nějakého důvodu nejste spokojeni a chcete více plastickou hlavičku nýtu, můžete si vyrobit vlastní razítko (tedy nemusíte, ale díky tomu bude hmota každé hlavičky takřka stejná). Můžete se také spokojit (pokud máte) s vhodným diskem z extrudéru na hmotu (na horním obrázku disk z Clay extrudéru). Použití nějakého podobného nástroje vám opravdu velmi urychlí práci, protože si nebudete muset hlídat stejné množství hmoty. 

Samozřejmě si můžete udělat i jakousi obdobu razítka - do kousku dvousložkového tmelu jsem několikrát vtlačil hlavičku již zmíněného špendlíku. Je to jen na vás,

You can make every head of each rivet. You can use disc from your clay extruder (if you have it). The other way is to make your own stamp - i pressed head of a pin several times into the ball of epoxy putty. Using it helps you have each head of every rivet almost the same.

Jakmile máte razítko hotové, stačí do něj jen otisknout kuličku polymerové hmoty (pokud se vám to napoprvé nepovede, je to jedno, protože dokud budete mít dostatek hmoty, můžete tiskat a tiskat... :-). Ostrým skalpelem pak hmotu budoucí hlavičky seříznete (jde to překvapivě snadno) na špičce skalpelu (pozor, skalpel je a musí být ostrý!) ji přenesete do předem připravené jamky. Pak stačí jen lehce (!) poklepat prstem, abyste hlavičku ukotvili na místě. Nemusíte se bát toho, že si zdeformujete povrch, kde by měl nýt být. Pokud silně nezatlačíte, nic z toho se nestane. Nepoužívejte žádné nástroje. Jen pokud byste byl s nýtem nespokojeni. Pak stačí jen hlavičku nýtu (opět lehce) špičatým modelovacím nástrojem odstranit a postup opakovat.

When your stamp is ready, you can make as many rivet heads as you can (see picture). Then just cut it off with your sharp (be careful) scalpel and put it into prepared hole. After it just (slightly) press the head and that's all. If you don't like how it looks like, just (again slightly) pull it away with the tip of any of your proper tool.

 

Pokud byste i tak byli stále nespokojeni, či byste chtěli kolem nýtu vymodelovat například nějaké poškození, či jen hlavičku 'vytáhnout' více nad povrch, můžete jehlou (hlavička se musí vejít dovnitř !) vtlačit okolí hlavičky a pak případně modelovacími nástroji vymodelovat to, co chcete.

If you want (or need) you can use your tube (needle) to push  vicinage  of the rivet head and it's going to rise more above the surface. 

Použití vyrážečky nevytvoří trojrozměrnou hlavičku, ale naopak kolečko, které (například pokud budete potřebovat modelovat zabroušené nýty) zkrátka potřeba někdy je a pravidelné a ploché kolečko je takřka nemožné opakovaně vymodelovat. pokud jich má být vedle sebe například deset.

Using Punch'n'Die sets is very important if you need to sculpt a disc. It's almost impossible to make it without this tool.

Příště / next time

A.P.E. a nýty / A.P.E. & rivets



Galerie

 

offo na hořící lodi (offo & a burning boat)

Viktor Dmitrievich Kuskov (1924 – 1983) je posledním nositelem vyznamenání Hrdina Sovětského svazu, kterého offo zachytil v podobě busty. Tento námořník, příslušník Baltské flotily, získal toto vyznamenání za záchranu velícího důstojníka z hořícího člunu. Toho, ačkoli byl sám těžce raněn a popálen, držel na mořské hladině dokud nebyli zachráněni dalšími loděmi. 

Viktor D. Kuskov was awarded by the Title of the Hero of the Soviet Union on July 22, 1944 for courage and bravery. He helped saving crew of the damaged boat. When the boat sank, he held his commander over the water for about two hours till they were saved. 

Busta je opět taková, jak jsme od offa zvyklí. Pokud si všimnete, Kuskov je vymodelován i se zlatou pěticípou hvězdou, tedy titulem Hrdina Sovětského svazu. Je vymodelována z hmoty mass!, stejně jako některé další detaily. Za povšimnutí však stojí, že ne všechny medaile jsou z této hmoty.

The bust is as we are used to expect. Offo used FIMO and some details (such as the Hero of the Soviet Union star) are made with the mass! putty.  

offo a medaile cti (offo & Medals of Honor)

Menrva, Minerva, Aténa

Všechna tato jména (a nejen ta) náležela jedné ženě. Spíše tedy bohyni. Pro Etrusky byla 'bleskometnou' bohyní Menrvou. Etruskové  žili na území dnešní Itálie, konkrétně ve střední Itálii v provincii, která se vlastně díky nim (podle nich) jmenuje Toskánsko (Toscana). Menrva pro ně byla bohyní moudrosti. Od Etrusků kult této bohyně převzali Římané a byla jimi uctívána jako bohyně moudrosti, která je naučila řemeslům, umění a dalším dovednostem, jako například lékařství. Díky tomu ji Římané ztotožnili za řeckou bohyni Aténu (tu určitě znáte jako bohyni, která v anglickém filmu Souboj titánů odmítla dát Perseovi svou sovu a nechala mu ukovat sovu náhradní, kovovou).   

Protože však již v pantheonu římských bohů bylo místo bohyně války obsazeno, stala se časem z velmi uctívané Minervy bohyně vítězství (Minerva Victrix) a válečné kořisti. Místo sovy  také vyfasovala ve zbrojním skladu kopí. 

Medaile cti

Nemůžeme se proto divit, že když přemýšleli Američané jaký symbol si dát na nejvýznačnější medaili za odvahu, kterou známe jako medaili cti (Medal of Honor), zvolili si právě Minervu. Ta na medailích také symbolicky znázorňuje Spojené státy. Na medaili cti udělovanou příslušníkům letectva USA je však, snad aby se to nepletlo, vyobrazena hlava Sochy svobody, která však má symbolicky k Minervě blízko. Také totiž na medailích přestavuje Spojené státy, svobodu...

We can find goddes Minerva on the Medal of Honor. As the goddess of skills, particularly those of the hand and mind, she guided male craftsmen and warriors - that's why she's connected to the powerful Etruscan goddess Menrva. As a daughter of supreme god Juppiter, she is also identified as Greek goddess Athena, daughter of Zeus. That's why she's often portrayed with an owl, helmet, shield and aegis.   

Protože pořizovat kopie medaile cti je zakázáno, a také vzhledem k potřebě zmenšit medaile tak, aby vedle bust vypadaly jako doplněk busty, offo vymodeloval zmenšené verze jednotlivých medailí. Základem je opět směs hmot Sculpey FIRM a FIMO. Detaily vymodeloval z bílé hmoty mass! českého výrobce Koh-i-noor. Já bílou verzi této hmoty nesehnal, místo ní mám modrou a musím říci, že se mi s ní pracuje velmi dobře. Po zahřátí v dlaních měkne a stává se velmi tvárnou. Jinak zatuhne. Když ji smíchám například s výše zmíněnou hmotou Sculpey FIRM, pracuje se s ní ještě lépe. Nemohu však říci, jaký - pokud vůbec - je rozdíl mezi barevnou verzí hmoty mass! a bílou. Podle offa prý ano. Na každý pád on z ní dělá detaily a na jemnou práci je opravdu velmi dobrá. Vytvrzuje se buď uvařením, či vypálení při 130°C stejně jako Sculpey.

Making copies of the Medal of Honor is prohibited but offo made smaller versions of them. So it's a model (very detailed) of it and thanks to it these bust are something special. You can find it in every box with the bust.

Medaile cti - letectvo (Medal of Honor - Air Force)

Medaile cti udělovaná příslušníkům letectva znázorňuje pěticípou hvězdu, jejíž jeden hrot směřuje kolmo dolů. Ve středu hvězdy je zobrazena hlava Sochy svobody a zcela nejvýše je umístěn nápis 'Valor' (statečnost, odvaha).

The Air Force Medal of Honor is a gold five-pointed star with one point oriented down. In the center is head of Statue of Liberty and above is a word 'Valor'.

Medaile cti - armáda (Medal of Honor - Army)

Uprostřed pěticípé hvězdy je zobrazena hlava bohyně Minervy. Kolem hlavy je nápis 'UNITED STATES OF AMERICA'. Nad hvězdou je opět nápis 'Valor', na kterém sedí orel - pozn.: podle pravidel české heraldiky má orel hlavy dvě, zatímco orlice hlavu jednu, byť ve světě by byla jinak ta samá figura považována za jednohlavého orla. 

Army Medal of Honor is a five-pointed star with (again) one point down. There is a a head of goddes  Minerva in the center of the star. There is an eagle sitting on the word 'Valor',

Medaile cti - námořnictvo a pobřežní stráž (Medal of Honor - Navy, Marine & Coast Guard)

Tato medaile je opět pěticípá bronzová hvězda zobrazující stojící bohyni Minervu, která zde symbolizuje Spojené státy. 

A five-pointed bronze star in the centre with goddess Minerva (who personifying USA).

Další vetřelec / Another Alien

Jak jsem oznámil, tak pro vyzkoušení hmoty Mass! budu potřebovat nějaký základ, respektive z hmoty Mass! chci udělat detaily. Vybral jsem si příslušníka rasy Tau z universa Warhammer 40,000. Uvidím, zda se námětu budu držet opravdu podrobně, ale asi mi nic jiného však nezbude. To s sebou sice přinese nemožnost následného kopírování. Pokud tedy nedojde ke změně vzhledu, či tak. Jelikož si ho však zatím dělám jen pro sebe, tak je to jedno. Když se podíváte pozorně, tak jsem již neodolal a ke směsi Sculpey FIRM + červené FIMO jsem namíchal i modrou hmotu Mass!. Jak můžete vidět, nevypadá zle, dobře se s ní pracuje. Ovšem na nějaké soudy je ještě brzo. Jsem ale rád, že se mi nepotvrdily obavy, které jsme měl poté, co offo vyjádřil (mírně řečeno) obavy z barevných variant hmoty Mass!. Velké poděkování patří Tomášovi Pekařovi (Persifal) za kritické připomínky a hodnocení, protože ať si o sci-fi (případně fantasy) myslí kdokoli cokoli, tak je to vše možné, jen ne něco, kde si může každý dělat to, co ho jen napadne. V tak podrobně propracovaných světech jako je ten Warhammer 40,000, resp. Tau, to vážně nejde. Již takhle nepochybuji o tom, že to od pravověrných vyznavačů Tau schytám. ;-) Jenže to je zkrátka rukama :-/.

mass! na stole

Jen mi dejte chvilku, než tuhle hmotu otestuji. Rád bych z ní udělal detaily na bustě bojovníka Tau (to ještě musím konzultovat s Persim), kterého bych rád vysochal v historicky :-) krátké době. Když s ním nebudu spokojený, otestuji ji jinak, abych vás zbytečně nezdržoval. Snad s ní budu spokojený. Je to relativně levná hmota, která by mohla být vhodná na - alespoň jak ji offo používá - na detaily, ale rozhodně i na výrobu základů, tedy pokrývání drátěných koster první vrstvou. Podle údajů na obale se dá jak vařit, tak i péct, přičemž maximální teplota je 130°C, což je zároveň ni teplota nutná pro zapečení hmoty Super Sculpey FIRM. Tedy ideální kombinace. Podrobný návod má být uvnitř  balení a tam jsem se zatím neprobojoval :-).

offo mezi tankisty

Ačkoli mám připravený příspěvek o posledním z řady nositelů Viktoriina kříže - jen jsem ho sem nechtěl dávat bezprostředně po skřetovi - tak musím poměrně radikálně změnit plány a tuto bustu, jejíž obrázky mi dnes offo poslal, musímn zkrátka uveřejnit tak nějak podle rozkazu 'Metelesku blesku'. Nešlo zkrátka jinak. 

To víte, když si něco dlouho přejete, občas se to i splní. Když nedávno offo představil svého sovětského pilota, tak jsem si říkal, že by se k němu hodil i tankista. A vida, dočkal jsem se velmi brzy. Takže ač nechci tlačit na pilu, tak si říkám, že i sovětský pěšák by se hodil. To prosím neberte tak, že bych byl nějaký rusofil. To vůbec ne. Jenže poslední dobou mi přijde, že nás v roce 1945 osvobodila jen (tentokrát) ta americká armáda. Přitom kdo chce, tak se z historie dozví, že nebýt toho, že si Hitler svého času myslel, že válka bude krátká a rychlá, tak dal zelenou výzkumu jaderných zbraní. Ovšem právě díky tomu, že vedl válku na více frontách, nějak se mu tato jeho úvaha nevyplnila. Proto si myslím, že vedle US Army má v dějinách své pevné místo i ta armáda Rudá. Nu a jedním ze způsobů, jak si to můžeme připomenout, je právě i tato poslední busta sovětského tankisty.

Foto: Koh-i-noor

Nejedná se o nikoho konkrétního. To mi však v tomto případě přijde i poměrně symbolické. Takže co tedy offo tentokráte vysochal? Vyeskrze 'jeho' klasickou bustu, u které si my, co se snažíme něco vymodelovat, jen povzdechneme a následně obdivně vydechneme. Věřte mi totiž, že vymodelovat něco takového není až tak snadné. Busta je v měřítku 1/10 a je opět z hmoty Sculpey FIRM a FIMO. Možná jste si však již na některých offových bustách všimli, že určítá místa, například kožíšky uniforem, detauly jako odznaky... jsou z hmoty, která vypadá jinak - je jasně bílá. Jedná se o hmotu Mass! českého výrobce Koh-i-noor. Tato hmota se prodává v několika různých barvách. Je teplem tvrditelná, ovšem než již na tuto teplotu zahřejete, je zcela tvárlivá. Nikdy jsem s touto hmotou ještě nepracoval, ovšem jakmile se mi dostane do rukou, vyzkouším ji a dám vědět. Snad budu mít větší štěstí než v případě hmoty BeesPutty, kdy je to tak, že prodejce nereaguje na mé dotazy. Snad se i to  nakonec podaří. Sehnat hmotu Mass by tak těžké být snad nemělo.

Offo's latest bust (scale 1/10) represents Soviet tank crew member. Scale is 1/10 and it's again in the quality we want to see and he's able to bring, too. It's no well-known man, it's one of those who were fighting against Nazy Germany. That's why I think it's important to have such miniatures. Not just Germans like Wehrmacht members just because they're expected by the market. 

It's again made from the Sculpey FIRM mixed with FIMO. What you may noticed before is a new putty - I mean the white parts. It's Koh-i-noor's  Mass! modelling putty. He's using it for sculpting details and will see an article about this putty as soon as possible.

Plastový lukostřelec - hotovo

Plastové modely od Games Workshop jsou podle mého stále lepší než Finecast, resp. resinové modely, od stejné firmy. Ne detaily, ale zpracováním. Přesto je třeba si přiznat, že vzhledem k jiným plastovým modelům (Dragon, Tamiya...) se i tak jedná o průměr, někdy horší průměr. Přesto mě zajímalo, jak by vypadala taková plastová figurka namalovaná ne pro hraní stolních her, ale čistě jako figurka do vitrínky. Přeci jen GW jsou svou cenovou politikou pověstní a já byl zkrátka zvědavý, jestli je možné se naučit malovat figurky třeba právě na plastových figurkách GW. Nebo si raději koupit nějakou jinou figurku od jiného výrobce...

 

Plastic models of Games Workshop are - in my opinion - still much more better than its Finecast. The truth is the quality details are quite poor but the quality of plastic pieces are much more better because it allows us to clean and glue it together quite easy. If we should compare it with another plastic model kits (e.g. Dragon, Tamiya etc.) it is something we can call average or even less than it. So the question is if it is possible to build a miniature good enough for our collection. Not just good enough just for table games. Other problem is in money - GW products are expensive and the question is why we don't buy miniature of some other producer. Well, here's the answer...

Vybral jsem si plastovou figurku lukostřelce. Nejedná se o žádnou novinku, spíše naopak, přesto jsem se rozhodl ji nijak neupravovat a jen nabarvit. Použil jsem jak barvy koh-i-noor, tak i akrylové barvy Andrea, Vallejo a černý wash. Pro kovy jsem si zvolil oblíbené barvy Citadel. Ovšem i tak jsem si vybral základní paletu dvou barev - modré a žluté. Jediné, co jsem doplnil, byla tětiva luku, který drží lukostřelec v ruce. 

I chose a plastic archer. This one is nothing new, but I didn't decide to modify it in any way. I just painted it as easy as I could. I used Koh-i-noor acrylic art paints, and acrylic paints from Andrea, Vallejo and black wash. For metals, I chose my favorite colors Citadel (Chainmail and Mithril Silver). For cloth I chose a basic range of two colors - blue and yellow. The only thing I added was the string of a bow.

Než abych příliš mluvil, raději vás odkáži na fotografii. Namalovat figurku, kterou si může dát do vitrínky, rozhodně možné je. V krabici navíc najdeme ne jen jednu figurku, ale hned celý regiment. Tedy asi tak osm až deset figurek. Plastové figurky GW rozhodně nepatří k tomu nejlepšímu, co si můžeme koupit. Ovšem na druhou stranu při větší či menší snaze se postavit určitě dají. To mi přijde jako důležité. Stále zůstávám zastáncem sculptu figurek od GW. Ten se mi doopravdy moc líbí. Tedy většinou. Jen si nejsem jistý, zda je to vždy dost. Dalo by se říci, že plastové figurky GW jsou poměrně dobré. U figurek Finecast to již tak jednoznačně nevidím. Přesto (nebo právě proto?) ale příště najdete na tomto blogu článek jak o malování figurky Finecast. Tak i plastové figurky od jiného výrobce. Ovšem než tu bude, klidně si sami nějakou plastovou figurku také namalujte.

Take a look at the photo. I think it's better than thousand words. I have to say it's possible to built and paint plastic GW miniature. But if you buy any their product, it is on you. I really love the sculpt... well... not everyone. An article about their Finecast miniature is going to be here soon (it is something regular for me and I have to say I still keep on waiting for something better in this range but the quality is still the same (= bad)). You will find here some articles dedicated to miniatures of another producers of plastic miniatures. So stay tuned and if you can, paint your own plastic miniature.

Umělecké akrylové barvy a figurky - prakticky

Jak je již zvykem na tomto blogu, vyzkoušel jsem barvy i prakticky. Tento test bych mohl rozdělit na dvě části. V té první jsem se rozhodl namalovat celou figurku jen uměleckým akvarelovými barvami. Ve druhém případě jsem si pak plastovou figurku střelce od Games Workshop nejprve předmaloval akrylovými barvami Andrea - modrou a žlutou. Jakmile barvy zaschly, pro stínování jsem použil již zmíněné barvy Koh-i-noor. 

Making practical test is something... something like a base stone for this blog.  That's why I decided divide it into make two parts. First one is about painting whole figure and second is about painti acrylic art colours on previosly painted parts with common acrylic paints made for figure painters (I used Andrea paints). 

Price (lion) in our annual competition was great opportunity for first part of the test...

Protože pro náš klub každý rok připravuji jednu z cen, konkrétně lva, rozhodl jsem se právě pro to, že toho 'zneužiji' i pro potřeby blogu. Nutným základem je bílý podklad. Umělecké akrylové barvy opravdu špatně kryjí a mají tendenci propouštět spodní vrstvy. Není to rozhodně žádná chyba, naopak je to jedna z jejich základních vlastností.  Je však třeba s tím počítat. Pravda je i ta, že pro malování srsti a hřívy by se možná hodil tmavý podklad, černý. Jenže pro místa, která jsem chtěl mít světlá (oči) a až bílá (určitá místa na hlavě, hlavně čumák) byl naopak lepší bílý podklad. S výsledkem jsem spokojený, nejvíce mně překvapilo, že barvy mají velmi jemný pigment a tvoří velmi tenké vrstvy. Na druhou stranu bych ovšem použití jen těchto barev doporučil těm, kteří vědí, že budou muset projevit trpělivost a pracovat pečlivě. Závěrem tedy mohu říci, že nabarvit celou figurku jen uměleckými barvami rozhodně lze, ovšem lepší je přeci jen použít tyto barvy pro stínování. Více tedy k tomu ve druhé části testu.

Paint whole miniature just with acrylic art paints is possible. If you decide to do it so, I recommend to carefully prime it with white colour. The reason is simple - acrylic paints tend to let off lower layers so it is hard to cover dark colours. I was very pleased when I found out that it is really possible to paint the miniature just with these colours. But if you aren't sure how to mix colours and/or you aren't very patient person, this is not the best for you. Well, there is better way how to use acrylic art colours... 

Ve druhé části jsem tedy nejprve podmaloval tuniku a kápi figurky a teprve pro stínování / zesvětlování jsem použil umělecké akrylové barvy. Figurka není ještě zcela hotová, navíc pro znázornění kovu použiji metalické barvy - proto jsou některé části ještě černé. To stejné platí i pro kožený popruh. Ovšem již teď mohu říci, že jsem s výsledkem spokojen. Bez větší námahy je poměrně snadné figurku vystínovat a posunout ji přeci jen dále. Rozhodně to není tak, že bych figurku nějak odflákl, ale na druhou stranu necelá hodina práce se mi zdá i tak málo. Rozhodně vyzkoušení akrylových uměleckých barev doporučuji všem, kteří chtějí malování figurek posunout o další krok dále. Práce s těmito barvami je o trochu jiná, ale spíše jde jen o překonání zvyku. Rozhodně se nejedná o nic radikálního. Díky relativně nízké (přeci jen nula to není) ceně za základní sadu barev získáme barvy, ze kterých lze ve své podstatě namíchat libovolný odstín a tedy ve svém důsledku spíše můžeme ušetřit. Ovšem i tak jsou možnosti míchání barev takřka nekonečné. Protože se jedná o akrylové barvy ředitelné vodou, můžeme je míchat i s ostatním barvami, které jsou ředitelné vodou.

In this second part I applied acrylic paints on previously painted parts with blue and yellow colour. Although this is still WIP (metal parts are going to be painted, the leather belt is also unpainted - that's why these parts are still black) I can say I am very satisfied with it. It took me just about an hour to reach this state. Using colours like these save time and money, too. It's because you can mix these colours with every colour dilutable with water. There are almost endless ways how you can mix it. I really recomend it for everyone who wants to improve her/his painting miniatures. You can buy these colurs as set or buy each colour separately.

Umělecké akrylové barvy a figurky

Tak jako i sebedelší cesta začíná prvním krokem, začíná i test uměleckých akrylových barev prvním krokem. Totiž prvními dvěma vrstvami na figurce plastového lukostřelce od Games Workshop. Tedy tím druhým prvním (to je docela nesmyl, když to tak po sobě čtu :-) krokem byl samozřejmě bílý primer. To je důležité, protože krycí schopnosti akrylových barev (záleží na konkrétní barvě !) nejsou vždy takové, jak jsme zvyklí z barev určených přímo pro malování figurek, barvení modelů... To by však ani neměl nikdo očekávat, konečně tyto barvy nejsou pro figurky primárně určené, ale musím přiznat, že jsem velmi příjemně překvapený jejich kvalitou - a to říkám s tím, že se v případě těchto barev nejedná o úplnou špičku v oboru. Přesto platí, že s několika základními barvami lze namíchat vlastně jakýkoli odstín.

 This test is going to be about using art acrylic colours. I chose acrylic colours of Koh-i-noor - an Czech producer. The reason was the it was easy to buy it in local store in our town but I think that any better producer (not the very low-end sh*t from Asia) must be suitable, too. As miniature I chose plastic archer by Games Workshop. The colours aren't covering as good as common colours especially made for modelers but you should not have even expected it. You only have to use white primer because of it. There is quite long journey ahead of me and painting with these colours but I have to say I like it. With only some base colours you can mix up almost any shade.

Pokračování příště / to be continued